Erhverv

Alt hvad du behøver at vide om Illustrator-kunstnere

Alt hvad du behøver at vide om Illustrator-kunstnere
Indhold
  1. Hvem er de?
  2. Fordele og ulemper ved erhvervet
  3. Ansvar
  4. Krav
  5. Uddannelse
  6. Arbejdssted og karriere
  7. Perspektiv

Alle kender professionen som illustrator, fordi de ofte mødes med frugterne af deres arbejde. Men for dem, der føler et kald eller besluttede at forbinde deres studier og fremtiden med det, bør du vide mere om fagets karakteristika, arbejde og udvikling.

Hvem er de?

Illustratorens aktiviteter hænger sammen med skabelsen af ​​billeder fra trykt eller stemt tekst. Illustrationer kan findes i alle tidsskrifter - magasiner, aviser såvel som bøger. Kunstneriske billeder ledsager seerne i forskellige former for reklamer, herunder på bannere på internettet. Det kan være tegninger, skematiske billeder eller collager. Og de udfører alle en række vigtige opgaver:

  • vække interesse, gøre et trykt eller reklameprodukt mere attraktivt med hensyn til visuel opfattelse;
  • at danne læserens eller seerens nødvendige holdning, for at give billederne en følelsesmæssig farve;
  • hjælpe med at forstå ideen, give yderligere oplysninger.

I trykte udgaver giver enhver illustration læseren ikke kun mulighed for at forstå, hvad han har læst, men også simpelthen at slappe af. Selvfølgelig kan vi her sige meget om, at kunstnerens og forbrugerens vision ikke altid er sammenfaldende. Men nogle af kunstværkernes helte er blevet solidt forankret i vores sind præcis i den form, som de blev præsenteret i den mest populære version.

For ikke at nævne det faktum, at i videnskabelige værker (f.eks. historiske) er illustrationer særligt værdifulde og informative.

Fordele og ulemper ved erhvervet

Hvis vi overvejer professionen som illustrator mere detaljeret, så først og fremmest henledes opmærksomheden på dets positive aspekter.

  • Mulighed for selvrealisering, opnåelse af mål, anvendelse af faglige egenskaber og færdigheder.
  • Som enhver kunst har skabelsen af ​​illustrationer ikke strenge regler og standarder. Denne egenskab tiltrækker mennesker, der er tynget af rutinemæssige pligter.
  • I sit arbejde kan en illustrator bruge forskellige teknikker, teknikker, materialer. Dette giver dig mulighed for uendeligt at udvikle dine færdigheder, lære og forbedre.
  • Der er ledige stillinger både til arbejde på studiekontoret og eksternt. En gratis tidsplan giver dig mulighed for at tilpasse dig andre ting, kombinere ordrer, lægge planer.
  • For dette erhverv er der ingen strenge begrænsninger på alder og andre egenskaber. Du kan studere både hjemme og på specialiserede uddannelsesinstitutioner.
  • Der er mulighed for at arbejde både i Rusland og i ethvert land i verden med ordentligt kendskab til sproget for at søge efter kunder.
  • Resultatet af professionel aktivitet er en god løn og mulighed for at vinde popularitet i visse kredse.

Men i dette erhverv går alt ikke altid glat:

  • enhver kunstner, uanset retningen af ​​hans aktivitet, skal have talent, forståelse og flair;
  • for at være konkurrencedygtig og have et godt omdømme er det vigtigt at overholde alle krav og tage hensyn til kundens kritik, og det går nogle gange imod entreprenørens opfattelse;
  • i et sådant erhverv kan man ikke undvære motivation og selvorganisering;
  • hvis resultatet skal leveres til tiden, skal du arbejde på trods af manglende inspiration og andre omstændigheder.

Endelig er det ikke alle, der er så heldige at finde et godt job med det samme. Da vurderinger inden for ethvert kunstfelt er ret subjektive, vil det tage tid og ressourcer at udvikle. I begyndelsen af ​​deres karriere tjener nytilkomne ofte penge på beslægtede områder, eller endda på et helt andet område – ingen er immune over for dette. Alt ovenstående skal realiseres så tidligt som muligt, så vil det være meget lettere at vurdere dine chancer og klare vanskeligheder.

Ansvar

Da illustratoren som en separat stilling er ret sjælden, afhænger instruktionen med jobansvar af organisationens aktiviteter og kombinationen med relaterede erhverv. I velrenommerede virksomheder er det som udgangspunkt muligt at ansætte et omfattende personale, hvor alle kun vil udføre deres arbejde. I små organisationer skal du være forberedt på yderligere ansvar. Hvis vi taler om freelancing, afhænger udøverens handlingsrække helt af hans kompetence.

En sådan liste, der karakteriserer en illustratørs aktiviteter, kan omfatte følgende funktioner:

  • oprettelse og redigering af billeder i overensstemmelse med data modtaget fra kunden (forfatteren) om deadlines, målgruppe, anvendte materialer og andre krav;
  • udvikling af skitser til tekster samt designmuligheder til bøger, magasiner, reklamehæfter;
  • skabelse af originale tegn, collager, diagrammer, grafer;
  • udvikling af layout af illustrationer og tekstblokke;
  • udvælgelse og behandling af fotografier;
  • brug af editorer til at skabe computergrafik;
  • forberedelse af færdige og aftalte filer til trykning;
  • deltage i udviklingen af ​​stile til publikationer.

Krav

For at arbejde med succes inden for et bestemt aktivitetsområde skal en person opfylde en række krav. Til dette er det nødvendigt at evaluere ikke kun teoretisk viden og praktiske færdigheder, men også en persons psykologiske kvaliteter.

Personlige kvaliteter

Det afhænger af en persons individuelle karakteristika, i hvilket omfang han kan mestre en illustrator færdigheder og anvende dem i praksis. For dette er der først og fremmest brug for interesse, og det er ligegyldigt, i hvilken alder det manifesterede sig. I barndommen er det forældrene, der er med til at udvikle studielysten.Hos de ældre hviler det på sådanne følelsesmæssige og viljemæssige egenskaber som vedholdenhed, vedholdenhed, perfektionisme og passion for processen.

Hovedkvaliteten, uden hvilken det er umuligt at skabe illustrationer, er udviklet fantasi. Ideelt set bør en kunstner være i stand til at visualisere ikke kun specifikke tekster, men også ideer. Desuden at gøre dette, så forfatterens tanker og følelsesmæssige tilstand er klare. En anden vigtig egenskab er kreativitet. Hun er ofte angivet i CV'et uden grund, men i dette tilfælde kan du ikke undvære det. En god illustrator skal have en original vision og ikke være bange for at eksperimentere.

Derudover er følgende vigtige:

  • rig fantasi;
  • livlig, fantasifuld tænkning;
  • kunstnerisk smag;
  • observation;
  • god visuel hukommelse;
  • korrekt farveopfattelse.

Ud over psykologiske faktorer er god fysisk form vigtig for en kunstner, da et sådant arbejde ikke altid kan kaldes standardiseret og let.

Stress og øget stress kan alvorligt påvirke dit helbred, især dit syn og nervesystem.

Faglige kvalifikationer

Ingen vil nogensinde være i stand til at sige, hvilke færdigheder der vil være nyttige for en specialist i hans professionelle aktivitet, blandt de vigtigste kan der dog skelnes mellem følgende:

  • kendskab til det grundlæggende inden for tegning, maleri og komposition;
  • brugen af ​​forskellige metoder og midler til at udføre kunstværker på et professionelt niveau;
  • tegning både i hånden og på en computer;
  • forbedring i forskellige genrer og stilarter (for eksempel realisme, naiv, minimalisme), udvikling af en individuel vision;
  • sporing af udenlandsk og indenlandsk erfaring med professionelle aktiviteter;
  • overholdelse af de nuværende designstandarder for bog- og trykningspublikationer, krav til oprettelse af reklameprodukter;
  • brug af viden inden for verdens kunst og litteratur;
  • kendskab til lovgivningsmæssige retsakter til beskyttelse af ophavsret.

Ud over den kunstneriske sfære, enhver moderne illustrator bør vide, hvordan man arbejder med teknisk udstyr... Både på kontoret og derhjemme kan han ikke undvære Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. Hvordan man bruger disse programmer, kan du studere det selv eller kontakte en specialist. Det er en god idé at navigere i viden om fotografering, retouchering og farvekorrektion.

For at promovere dit arbejde med succes skal du kende det grundlæggende i psykologi og markedsføring. Udover en veltilrettelagt portfolio er det vigtigt at kunne præsentere den. En marketingkunstner skal præsentere både sig selv og sit arbejde korrekt.

Selvfølgelig skal reklamer og udstillinger ideelt set håndteres af en specialuddannet person, men i første omgang skal disse funktioner muligvis udføres uafhængigt.

Uddannelse

Hvis du starter fra den traditionelle vej, så bliver det første skridt som regel kunstskolen. På kunstskoler kan børn studere fra førskolealderen i flere trin. Dette vil ikke garantere, at barnet helt sikkert bliver en kunstner, men den opnåede viden og færdigheder vil bestemt ikke være overflødig. Forberedelse kan også udføres gennem individuelle lektioner med en lærer.

Professionel uddannelse kan opnås på gymnasier eller videregående uddannelsesinstitutioner... For at deltage skal du bestå en kreativ konkurrence samt bestå eksamener i russisk sprog, litteratur eller historie. Disse krav afhænger af uddannelsesinstitutionen, så det er umagen værd at finde ud af dem og begynde at forberede sig på forhånd.

Nogle illustratorer, der allerede har taget plads i deres fag, siger, at uddannelse egentlig ikke er så vigtig. En person, der har erhvervet standardfærdigheder og viden i flere år, kan ofte ikke bevæge sig væk fra akademiske mønstre, der bliver en hindring for frit udsyn. Talent er nok til at være i trenden, og alt andet kan mestres på egen hånd. Som sidste udvej – at gennemføre korte uddannelsesforløb, som der er en del af i de store byer.

I denne retning tilbydes der aktivt kurser, der kan gennemføres online. Du behøver ikke aflevere noget for dette. Men ud over bekvemmelighed og lave omkostninger er der et bredt udvalg - fra at lære det grundlæggende i grafik til at dykke ind i en bestemt stil.

Ud over videolektioner omfatter kurserne praktiske øvelser og konsultationer med en lærer.

Arbejdssted og karriere

Der er flere muligheder for arbejdet med en illustrator.

  • Den mest oplagte er forlagene. Interessen for en stor virksomhed, og endnu mere den indgåede kontrakt garanterer en konstant og høj indkomst. Men den eksisterende konkurrence fører til, at nytilkomne er tvunget til at påtage sig enhver ordre.
  • Reklamebureauer eller reklameafdelinger i store firmaer. Illustratorer kan nemt klare designet af ethvert reklameprodukt, og ofte kan denne arbejdsprofil blive den bedst sælgende.
  • Animations-, spil- eller webdesignstudier... Hvert af disse arbejdsområder har sine egne karakteristika og målgruppe.
  • Freelance. Denne mulighed giver dig mulighed for at søge efter ordrer på egen hånd i henhold til dine muligheder og tidsplan.

For at få succes skal du bygge en smart portefølje. Det skal ikke bare være et sæt scannede værker, men også en beskrivelse af de projekter, de hører til. Dermed er det nemmere for en potentiel kunde at se, hvordan kunstneren passer til ham. I en verden med hård konkurrence er det vigtigt at være fleksibel og konstant fylde din portefølje op med forskelligartet arbejde.

Du kan promovere dig selv og engagere dig i selvpromovering både ved hjælp af sociale netværk og specialiserede websteder som f.eks. behance. net og topcreator. org. De allerførste ordrer begynder spor på illustratorer. ru, designer. ru, kwork. ru og lignende.

Afhængigt af antallet af ordrer kan en freelancer tjene fra 25 til 90 tusind rubler, men i udlandet er betalingen normalt højere.

Perspektiv

På trods af at de sædvanlige trykte produkter vil miste deres positioner over tid, professionen som illustrator forbliver relevant, da digitale medier forbliver. Derudover er der altid mulighed for at udvide rækken af ​​deres kompetencer og erhverve kvalifikationer i nærområder. For eksempel kan du i første omgang starte med webdesign, og for at realisere dine karriereplaner kan du senere opnå stillingen som art director eller redaktør. Og selvfølgelig vil mange gerne blive ejere af deres egne studier eller bureauer.

Navnene på berømte russiske illustratorer bliver ikke altid hørt, men mange er bekendt med deres arbejde. Disse er V. G. Suteev (fortællinger om Chukovsky), B. A. Dekhterev (fortællinger om Pushkin, Andersen, værker af Lermontov, Turgenev, Shakespeare), A. M. Savchenko ("Kid and Carlson"), I. Yu. Oleinikov ("The Adventures of Baron Munchausen") "," Hobbitten ") og mange andre. De opnåede anerkendelse, fordi de udviklede sig, samtidig med at jeg forbedrer mig inden for grafik og animation.

Samtidskunstnere skal hele tiden bevæge sig fremad, arbejde og udvikle deres egen stil med genkendelige detaljer. Den akkumulerede bagage, konstant observation af verdens trends vil sætte sit præg på kreativiteten og blive grundlaget for at skabe unikke værker.

ingen kommentarer

Mode

skønheden

Hus