Spansk kostume

Ved hjælp af et spansk kostume kan du understrege Spaniens nationale karakteristika og smag. Det er et gammelt land af fønikisk oprindelse, tidligere kaldet Iberia. Det ligger ved Middelhavskysten og var længe under romersk styre, og konverterede derefter til kristendommen.

Spansk kostume blev moderne i det 15. århundrede. Det var renæssancen, der dikterede sine egne vilkår. Så var de ridderlige idealer, kongers skikke og den katolske kirkes strenghed, som alt var syndigt for, på mode.

Naturlige og proportionelle former var vigtige i tøj, men de blev skjult så meget som muligt for nysgerrige øjne for ikke at bukke under for fristelsen. På dette tidspunkt, ved Habsburgernes adelige hof, optrådte udtrykket "spansk mode", som senere blev adopteret af mange kongelige familier i Europa. Til ædle personer syede skræddere stel, voluminøse og tunge dragter. Det var svært at bære dem, da de dækkede næsten hele kroppen og hæmmede bevægelsen. Der var ingen frihed i kvindetøj.

Den trekantede dragt lignede en sag, hvor en kvinde var skjult. Ifølge legenden blev denne stil opfundet af dronningen af ​​Castilien, Juana af Portugal, så ingen ville vide om hendes graviditet. Takket være den kongelige opfindelse bar spanske kvinder rige og luksuriøse kjoler i mange år, som var ubehagelige og omfangsrige.

Spanien er blevet en trendsætter inden for europæisk mode. Tøjet fra repræsentanterne for det kongelige hof i renæssancen havde sine egne karakteristika:

• Figuren og silhuetten lignede en trekantet ramme.
• Kjoler blev syet med en overdel og et stramt, lukket korset for at skjule brystets naturlige form.
• Foran var overdelen i form af en aflang kappe. Rammen blev skabt af bøjet metaltråd, som var beklædt med dyrt stof.

• To stramme nederdele var fastgjort til overdelen. De var syet af taft og var parallelle med hinanden.
• Den øverste nederdel havde V-udskæring og den nederste nederdel havde metalbøjler. Nederdele blev kastet over hinanden.
• En ydre kjole med slids blev kastet over skørterne. Den blev fastgjort med løkker og bundet med en sløjfe.
• Kjolen var dekoreret med perler og et net, hvori der var vævet guldtråde. Alt dette blev brugt som indsatser.

• Ved hjælp af et korset blev taljen indsnævret og maven fortykket. En smal tallerken var fastgjort til den, som tjente til disse formål.
• Dametøj havde lange dobbelte ærmer, som var syet af forskellige stoffer. Ærmet havde en slids i hele sin længde og udvidet forneden som vinger.
• Skuldrene blev kunstigt forøget ved hjælp af specielle ruller og øvre ærmer.

På det tidspunkt måtte kvinder ikke gå med åben hals og décolleté, så kraven var en sand redning og en særlig dekoration for dem. Den var rund, bølget og syet af tynd hvid flæse. Først var kraven lille - ikke mere end 15 cm, men med tiden blev det moderne at have store kraver på - op til 30 cm.

Outfittet blev suppleret med forskellige dekorationer, for eksempel perler, en vifte, et bælte med et spænde eller hovedbeklædning.

Damen bar sko med massive træsåler under kjolen. De var dekoreret med et ornament lavet af sømhoveder. Tykkelsen af ​​skoene indikerede et tegn på aristokrati og adel af en person. Skoene var lavet af ægte læder, fløjl eller satin og dekoreret med et mønster eller broderi. Det var ikke meningen, at de skulle kigge frem under kjolen, bortset fra træsko, der kunne ses helt ankeldybt.

Den strenge etikette i det spanske samfund i det 16. og 17. århundrede dikterede dets betingelser ikke kun til tøj, men også til materielle:

• På det tidspunkt var lyse, farverige mønstrede stoffer almindelige. Silhuetter af dyr, religiøse symboler og heraldiske tegn blev brugt som tegning.
• Farveskemaet var varieret. Tøjet var domineret af sorte, brune, grå, hvide, røde, lilla og grønne farver.
• Tøj blev desuden dekoreret med gyldne tråde, snore, bånd og brokade blonder. Alt dette blev syet på dragten i en anden retning.
• I slutningen af ​​det 16. århundrede var glatte monokromatiske tekstiler på mode.

Almindelige piger foretrak at klæde sig anderledes end ædle damer. De havde en anderledes mode, der dannede grundlaget for den traditionelle spanske folkedragt. Vi kan bedømme dette ud fra malerierne af den berømte spanske kunstner Goya, der brugte lyse farver og usædvanlig belysning i sit arbejde. Han er en af ​​de første til at lovprise kvinden Mahu - en byboer, som er prototypen på den berømte Carmen.

Tøjet til almindelige kvinder i midten af ​​det 17. århundrede bestod af følgende elementer:

• Kvinder bar farverige kjoler uden korsetter og brugte ikke metalrammer til nederdele. Kjolens bund havde store folder og flagrede frit i vinden.
• Skjorterne havde en overdel og en snøreoverdel. Ærmerne tilspidsede nedad. De kan rulles op til albuen eller fjernes helt.
• En tætsiddende jakke blev båret på kjolen.

• En rektangulær højderyg blev betragtet som en vigtig egenskab. Deres hår var sat fast. Ryggen var udskåret, 20 cm høj, med flere tænder. Den var lavet af elfenben eller skildpaddeskal. Kvinder i provinserne bar denne frisure.
• Mantillen var en særlig dekoration. Dette var navnet på det lange blondeslør, som blev båret på kammen. Den lyse mantilla blev båret af ugifte piger, og den sorte blev båret af kvinder. Til særlige lejligheder bar de et langt slør, der helt dækkede hele ryggen. I danse blev sløret ikke brugt, eller der var en forkortet version af det.

• Outfittet blev suppleret af en foldevifte. Det var et rigtigt kunstværk, da det var lavet i hånden. Blæserens bund var lavet af træ. Den var beklædt med silke, fløjl eller blødt læder. Nogle af vifterne var dekoreret med blonder.
• I en kvindes kostume var detaljer vigtige: store øreringe, blomster og hårkamme.

År gik, og det spanske outfit blev forvandlet: nogle elementer af bykvinden blev ikke længere båret i slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede. For eksempel blev mantillen og kammen, kaldet peineta på spansk, en del af den kongelige kjole. Nu opfattes disse detaljer som historiske: de kan lejlighedsvis ses ved nationale helligdage, karnevaler eller bryllupper.

Spansk nationalkostume er en del af Spaniens kultur. Hver region i landet har sine egne kendetegn ved tøj:

• I syden, på landet, danser spanierne flamenco. Når folk hører dette ord, forestiller de sig billedet af en lidenskabelig kvinde i et rødt outfit. Flamenco blev skabt og videregivet til andre generationer af sigøjnerne i Andalusien. De foretrak at klæde sig udtryksfuldt til dansen for at understrege enhver bevægelse. Danserne har en smal talje og lagdelte nederdele med flæser og draperier. Deres hænder er åbne eller helt lukkede.
• I midten af ​​landet bar piger traditionelle spanske kjoler eller en skjorte med stropper, hvorpå man havde en kort, let jakke. Hovedet var dækket med tørklæder eller kapper.

• I Valencia består et kvindekostume af en lys silkekjole med et forklæde. På hovedet er der et tyndt gennembrudt tørklæde med et mønster, som er fastgjort bagpå med en sløjfe. Outfittet suppleres af lette strømper og lavhælede sko.
• I Catalonien foretrækker piger at bære åbne nederdele med mønstrede forklæder. Deres figur er fremhævet af en hvid blondeoverdel, og skuldrene er dækket af et gennembrudt sjal. Tynde handsker sættes på hænderne, når til albuen. På hovedet er en mantille.

• Kvindernes outfit i Galicien består af en langærmet bluse og en blusset rød nederdel med langsgående mørke fløjlsstriber. Et lille eller stort forklæde med blonder og perler sættes på nederdelen. Et delikat sjal kastes over skuldrene. Hovedet er bundet med et tørklæde.
• I det nordlige Spanien er det nationale dameoutfit i beroligende nuancer og med et beskedent mønster.
• Kvindernes kostume fra Haute Aragon har en cremet skjorte med en frodig sundress.
• I Nedre Aragon består festtøjet af en kort plisseret nederdel, et forklæde og en kortærmet bluse, som et sjal kastes over.

Spanien er et land rigt på kultur og traditioner. Den moderne kvindenationaldragt har arvet mange historiske elementer. Det traditionelle outfit er elegant med interessante dekorationer. Den er dekoreret med guld- og sølvbroderier og flerfarvede sten. Den kan stadig bruge ornamenterede knapper, brede bælter og store kraver. I et kvindeligt spansk kostume er følgende detaljer passende:

• Hvid eller cremet bluse, lavet af letvægtsstof, med manchetter, flæser og blonder.
• Lang nederdel i blødt stof med udsving fra midten af ​​låret. Det kan være med eller uden hævede mønstre.
• Rød kjole med flere flæser.
• Sommersolkjole i lyse farver og med et mønster af store lyse blomster. Det suppleres med en bredskygget hat eller tørklæde.
• Korset i form af sort vest eller top med snørebånd.
• Detaljer: kunstige blomster på bæltet, på håret eller på kraven.
• Farverigt luftigt sjal med frynser.

Beboere i et solrigt land elsker at klæde sig på en original og afslappet måde. Deres lyse tøj med udtryksfulde detaljer kan skabe et mindeværdigt billede og give gæsterne en festlig stemning.

Flamencodans, som er blevet Spaniens kendetegn, er elsket af mange folkeslag. Det er inkluderet i programmet for mange begivenheder for at bringe et stykke af Spanien ind og gøre bekendt med dens nationale smag.For nylig er der blevet afholdt matinees og festivaler i forskellige uddannelsesinstitutioner, for eksempel i børnehaver eller i skoler. Ved at vælge karnevalstøj kan du skabe et smukt og passende scenebillede. Det nationale spanske kostume til en pige indeholder alle detaljerne i det kvindelige billede.

Der er to typer flamenco kostume:

• Den første mulighed er en kjole med en scoop-udskæring og flæser eller en flerlags nederdel i sigøjnerstil. Du kan bære alle bluser eller toppe under den.
• Den anden mulighed er en speciel baht. Dette er en almindelig nederdel med et langt tog i ryggen. Hendes stil afhænger af dansens stil. Bata giver dig mulighed for at bevæge dig frit rundt på scenen, da den ikke holder hurtige bevægelser nede. Med dens hjælp er det nemt at skabe et spektakulært billede af en dansende spansk kvinde.

Det kvindelige nationaldragt i landet af fønikisk oprindelse er lyst, farverigt med en særlig energi. Det har sammenflettet smag, ældgamle traditioner og det spanske folks identitet. Mange piger og kvinder kan lide billedet af en fri spansk sigøjner, der nemt kan danse på pladserne i en travl by og tiltrække forbipasserendes opmærksomhed.

Romantiske naturer efterlader en masse positiv feedback om det nationale spanske kostume. Pigerne fortæller, at tøjet er perfekt til klassisk spansk dans og flamenco. Hun understreger enhver bevægelse af danseren og hendes stolte kropsholdning. En lang, fluffy, lagdelt nederdel med flæser hindrer ikke skridt og giver dig mulighed for nemt at bevæge dig rundt i rummet.

Det harmoniske billede fanger publikum med lidenskab og skønhed, vækker sympati og efterlader positive følelser. Detaljerne i kostumet tilføjer en særlig smag: en vifte, perler, øreringe og blomster, som er fastgjort til håret eller til kraven.

Når du vælger et outfit, kan du give fantasien frie tøjler. Spansk tøj er så varieret, at det er nemt at skabe det selv. Der er ingen grund til at tvivle på valget af stoffer: almindelige og flerfarvede muligheder vil være passende. Korrekt skræddersyet spansk kostume vil blive en del af en hel nation med sin rige historie.