Frankrigs nationaldragt

De første forudsætninger for den franske nationaldragt dukkede op i det 17. århundrede. Franske bønder lavede deres tøj af lærred, uld, klud ved hjælp af bomuldstråd. I årene efter afslutningen af ​​den franske revolution begyndte festlige versioner af nationale dragter at dukke op.

I hver provins blev der skabt kostumer med deres egne karakteristika:

• Breton - overdel, blonder og tilpassede overdel.

• Flamsk - ternet sjal dekoreret med frynser.

• Catalonien - mangots (gennembrudte armflæser) og lyse farver.

Skoene var ens for alle kvinder og mænd. Det var en træsko. Det skal bemærkes, at den dag i dag bæres træsko i det franske land til arbejde.

Indtil det 18. århundrede bar franske mænd i provinserne en almindelig skjorte, som blev erstattet af en langstrakt bred bluse lavet af samme lærred som sin forgænger. Det var moderigtigt at bære sådanne bluser over en jakke.

Hvis denne version af påklædning før revolutionen blev betragtet som festlig, begyndte byhåndværkere og arbejdere efter dens afslutning at klæde sig på denne måde. De borgerlige foretrak en frakke frem for en jakke.

Populære bluser begyndte at blive båret af hyrder, som bar en ulden kappe eller en kappe lavet af gedeskind over sig. Det skal siges, at nogle kunstnere stadig foretrækker denne stil.

Og i begyndelsen af ​​det 19. århundrede kom knælange bukser i kombination med leggings eller strømper bundet under knæene på mode blandt franske bønder. De stolede på en skjorte, vest, jakke og halstørklæde.Så, tættere på midten af ​​århundredet, diversificerede mænds mode med stramme lange bukser.

Har gennemgået forvandling og skjortekrave. Foldede manchetter og krave, strammet med et bånd, er erstattet med knapper, og toppen af ​​skjorten var dækket af et tørklæde.

Vesten blev lukket med to rækker knapper. Hele denne struktur blev sikret med en forkortet jakke, nogle gange forlænget bagtil.

I det 18. århundrede var en hanket hat hovedbeklædningen for enhver bonde, og i slutningen af ​​det 19. århundrede begyndte ældre mænd at bære den. Med tiden blev den hanede hat erstattet af en hat med rund skygge.

Til fremstilling af vinterversionen af ​​hatten blev der brugt filt, til sommerversionen halm.

I kystprovinserne bar bønder en kasket på seks dekoreret med en pompon.

Kvindernes nationaldragt var meget enklere. Den bestod af en bred nederdel dekoreret med dikkedarer eller læg og en sweater. Alt dette blev suppleret med et forklæde og et tørklæde, som blev bundet på skuldrene.

Hovedet var dekoreret med en kasket. Det blev betragtet som en hjemmemulighed, og en hat eller et tørklæde blev båret på det for at forlade huset.

En persons status blev bestemt af farvepaletten. Bønderne syede deres tøj af grå, brune, hvide materialer. De borgerlige var kendetegnet ved blåt, rødt eller lilla tøj. Og nogle gange sort.

På helligdage blev der tilføjet en overdel til den sædvanlige version af kostumet.

I hver provins adskilte nogle nationale kostumer sig i broderi, formen på hovedbeklædningen eller farven på forklædet.

Senere kom feminine kjoler, der ligner tunikaer, på mode. De var bundet højt under brystet. Med årene blev kjolerne længere med lagdelte nederdele forneden.

Tilbehør omfatter paraplyer, små hatte med slør, muffer og tørklæder.

Børn var ikke anderledes end voksne, og deres kostumer var en miniaturekopi af voksent nationalt tøj.

Pigerne bar nederdele lidt kortere end voksne, ellers var alt som kvinder - en kasket, en skjorte, et forklæde.

Drengenes tøj var nøjagtig det samme som mændenes jakkesæt.

Efter afslutningen på den franske revolution undergik bondens nationaldragt dramatiske ændringer. Dette skete på grund af stigningen i bøndernes trivsel. Og markederne begyndte at blive genopfyldt med fabriksstoffer - silke og klæde.

Den festlige udgave af kostumet er også blevet en anden. Han var præget af byens mode. I hele Frankrig lignede nationaldragter hinanden og bestod af de samme elementer. Men de særlige kendetegn ved hver provins påvirkede formen på hattene og overdelene, snittet og farverne. Modehistorikere skelner mellem flere sæt tøj fra den tid.

Urban kostume kom først på mode i slutningen af ​​det 19. århundrede. I lang tid forblev kun hattene uændrede. Nogle af dem er stadig populære i hverdagen. For eksempel i Alperne, Roussillon og Bretonnia.

I dag forsøger patrioter at genoplive gamle traditioner og organisere fancy-dress-fester og karnevaler, som inkluderer springning for det bedste kostume. Sådanne begivenheder er især populære i Provence, Bretony, Savoyard.

Nationaldragter er også populære blandt dansegrupper, der syr dem til deres forestillinger.

En sans for farver, proportioner og former - alt dette er legemliggjort i det moderne franske urbane kostume. Det er formentlig derfor, Frankrig betragtes som en trendsætter.

Det 16.-17. århundredeskifte blev en succesfuld side i Frankrigs historie. Landet gik ind i kredsen af ​​ledende magter og forbedrede sin økonomiske stilling. For hele Europa er Frankrig blevet en lovgiver og en standard for modetrends og domstolskultur.

Landet lancerer en Pandora-dukke og hendes garderobe. Dukken blev produceret i to størrelser, en stor dukke, klædt i overtøj, og en lille viste undertøj. Sådan en dukke kostede uoverkommeligt dyrt og blev solgt til andre europæiske lande.

Det skal bemærkes, at da overførslen af ​​Pandora var i gang, ophørte selv fjendtlighederne og forstyrrede ikke hendes vej.

Mod slutningen af ​​det 17. århundrede blev et illustreret modemagasin ved navn Merkur Talent lanceret i Frankrig.

Skønhedsstandarder er dukket op. Kong Louis 14 blev betragtet som en ideel mand - høj, statelig, med frodigt hår og regelmæssige træk. Alle datidens mænd skulle have mod, galanteri, kunne danse og blive i sadlen.

Franskmændene krævede mindre kvinder. Franske kvinder blev forpligtet til at være majestætiske, flirtende, hun skulle kendetegnes ved prætentiøsitet og pragt.

Som sådan var der ikke noget ideal om en kvindes udseende. Det ændrede sig afhængigt af kongens smag og egenskaberne for hans næste favorit.

Krigen har haft sin indflydelse på mændenes kostume. Beklædningselementer, der ligner en militæruniform, kom på mode. Og i fyrrerne og slutningen af ​​krigen havde moden ændret sig dramatisk.

Så kom den unge Louis til magten, og kostumet fik barnlige træk. Under ham blev der opfundet dobbelte nederdel-bukser, som blev kaldt reingraves. I tresserne er mænds garderobe ved at blive maskulin. Justocor, vesta og culottes er syet.

Kvinders tøj tolererede ikke sådanne drastiske ændringer og kom gradvist til en profil silhuet og hjemmetøj.

Tøj fra den periode var lavet af satin, gaze, taft og moire. Herredragter er lavet af fløjl, stof og uld. Blonder kommer på mode. Det bruges til at dekorere små detaljer af kjoler og jakkesæt, samt sko.

I slutningen af ​​århundredet blev striber, plaider, broderier og trykte stoffer populære.

Med fremkomsten af ​​Versailles kom gobeliner på mode, som pryder de fleste kostumer.